Também dentro do especial dia dos pais da série DNA Musical, artistas comentando discos importantes pra eles, no site do Oi Novo Som, Bem Gil – do Tono etc – comenta o segundo álbum solo de Gilberto Gil, o tropicalista, aquele com Duprat e Mutantes e capa do Rogério Duarte. Assim, logo abaixo.

O primeiro disco do Gil que me lembro de ter ouvido é o “O Eterno Deus Mu Dança”. Eu tinha 4 anos de idade quando esse disco foi lançado e, a partir de então, tenho memórias muito vivas de todos os trabalhos subsequentes.

Mas foi só aos 16 anos de idade que resolvi escutar toda discografia do meu pai em ordem de lançamento. Ouvi seu primeiro disco “Louvação” e resolvi, finalmente, pegar num violão pela primeira vez. E daí por diante, a cada disco que eu ouvia, uma nova paisagem se apresentava e minha vida mudava de novo e de novo.

Eleger um dele como o “disco que eu tocaria na íntegra” é difícil, mas a minha escolha, hoje, seria o segundo disco do Gil, de 1968, com a participação dos Mutantes.

É um disco que logo de cara me chamou a atenção pela espontaneidade. Gil resolveu (através de Rogério Duprat, seu arranjador) convidar os Mutantes para participar do disco e fez um álbum de “banda”. O que acabou se transformando em característica presente em vários de seus discos seguintes.

No sentido da “minha execução integral desse disco”, os Mutantes pesam muito pois são uma referência musical muito forte pra mim e pro Tono (banda com a qual exerço música desde a criação até a execução, em discos e shows).

Esse é o disco mais tropicalista do Gil, e um dos mais bonitos de todos os discos tropicalistas. As composições (poéticas) vão desde temas urbanos (“Domingou”), rurais (“Coragem pra Suportar”) e políticos (“Marginalia II”) até o resgate do folclore como em “Pega a Voga, Cabeludo”. Com a regravação de “Procissão” (presente no disco anterior), Gil didatiza o manifesto tropicalista, deixando os Mutantes a vontade para recompor a música sem qualquer tipo de limite estético/musical.

Apesar de tudo isso o que mais me chama a atenção pra esse disco é que “Luzia Luluza” é uma das gravações mais bonitas em todo repertório discográfico do Gil. É um conto tropicalista levado a Hollywood pela orquestração do Rogério Duprat. É lindo.”Pé da Roseira” é uma música que não me canso de ouvir.

E o disco fecha com “Domingo no Parque”. Música que dispensa qualquer tipo de apresentação/comentário e que foi apresentada pela primeira vez em público no festival de 67, ao lado dos Mutantes, e com regência do Rogério Duprat. Com certeza o pontapé inicial pra que este disco fosse lançado no ano seguinte.

O senso de humor musical do quinteto carioca Tono é tão amplo quanto seu senso de pop, com suas dinâmicas para-e-vai e som acústico-elétrico – digamos, rock, mas com organicidade e temperamento brasileiro. Muito da graça vem da cristalina voz feminina dialogando com o coro de um a quatro homens, melodias memoráveis e no ponto do inesperado, letras fazendo questão de ser interessantes. Rafael Rocha, Ana Cláudia Lomelino, Bem Gil, Leandro Floresta e Bruno di Lullo já lançaram o bem nomeado Auge em 2009 e álbum seguinte, homônimo à banda, em 2010 – este segundo com pérolas como “Me sara” e “Ele me lê“.

Em tempos de Vicent Moon, Banda Mais Bonita, Arnaldo Lá em Casa e tantas coisas naturalisticamente presenciais, já ficou claro que a magia de criar um momento é a música certa no ambiente certo, 50/50 – nos happenings da vida real ou no mundo do audiovisual. Muito própria a abordagem do Tono, com a intimidade máxima de pia, banheira, privada, chuveiro, no banheiro da Ana Cláudia (e como todo bom banheiro com acústica privilegiada). Nos dois cliques acima, “Bem bom” e “So in”, instrumentação e musicalidade adaptadas à proximidade coletiva, filmagem de Clara Cavour. Foi tão legal que já marcaram três dias no fim do mês para fazer uma rápida interdição e direção de cena no mesmo banheiro e gravar um DVD, misturando músicas dos dois discos e novas.